Основы фотографической креативности

Авторский курс на стыке истории и теории фотографии, а также истории искусства, психологии зрительного восприятия, исследований креативности.
Довольно часто фотографы, даже опытные, сталкиваются с не вполне объяснимой проблемой: безусловный талант, а также хорошее знание основ композиции и технических тонкостей не приводит к тому результату, которого бы хотелось. «Что-то» сковывает и мешает: снимку не хватает эмоционального контакта, глубины и выразительности, он не отличается от тысячи других, не «цепляет» зрителей, а самому автору кажется, что ему не удалось установить связь между идеей «в голове» и изображением.
«Креативность» – популярное понятие современной культуры. По мнению социолога Ричарда Флориды, основная трансформация общества последних лет – это перемещение творческого начала в центр экономики современного социума, ядром которого является так называемый «креативный класс». Наши креативные способности зависят от множества факторов – об этом говорит нам теория креативности. Причинами творческой закрепощенности автора может быть не только отсутствие навыков фотографирования, но и базовых знаний – фотографии и искусства в целом, навыков «визуальной грамотности» и психологии, современности и истории, культуры и страны. Фотография – дитя современной культуры. Что именно нужно знать фотографу, чтобы его работы приобрели глубину? Как сделать подобные знания не пассивными, а уметь применять их в собственной работе?
Об этом мы поговорим на курсе. Мы также посмотрим на самые последние тенденции в фотографии и на современные теории креативности – и займемся «самоисследованием» в рамках большого количества творческих заданий. И конечно, мы будем смотреть множество изображений.
Цель курса – не просто узнать некоторые факты (их можно прочитать и в учебнике), но стимулировать нашу креативность и творческий потенциал, связанный с занятиями фотографией.

На данный курс распространяются скидки: «Больше знаний».

Преподаватели:

Мусвик Виктория

Продолжительность курса – 16 трехчасовых занятий

Расписание занятий:
понедельник – с 19:00 до 22:00
пятница – с 19:00 до 22:00

Тематический план:
Что такое креативность. Креативность и фотография.

«Творчество» и «креативность». Основные определения креативности. Аспекты креативности.
Дисциплины, изучающие творческие способности человека.
Фотография как место встречи окружающего мира и человеческой креативности (Р.Арнхейм).
Основные составляющие курса – краткий обзор.
Слайд-показ: Самые оригинальные фотографы современности.
Творческое задание: Определение собственных проблемных полей для работы в курсе.

Креативные способности человека с точки зрения психологии и нейрофизиологии.

Интеллект, творчество, воображение – психология креативности: Дж. П. Гилфорд и другие.
Особенности креативной психики: пластичность, синтетичность (дивергентное мышление), повышенная чувствительность, оригинальность, способность к воображению.
Нейрофизиология креативности. Мозг и красота: нейроэстетика, зеркальные нейроны, нейроосновы понятия «прекрасное».
Две сигнальные системы: чувственное восприятие (зрение) и речь.
Как устроено зрительное восприятие.
Слайд-показ: Психофизиология креативности.
Творческое задание: Тестирование собственных креативных способностей.

Как устроена фотография. Роль эмоции в фотографии.

«Точная регистрация» и «слепок с реальности».
Отличие фотографии от кино. Остановка мгновения и решающий момент.
Роль случайности в фотографии.
«Чистая визуальность»: нужны ли фотографии слова.
Фотография как коммуникация: для кого мы снимаем.
Эмоция и фотография. Оптическое бессознательное (В. Беньямин). Пунктум (Р. Барт) как «укол» личным опытом в фотографии.
«Бессознательное», «проекция», «травма» и другие психоаналитические понятия и зачем они нужны фотографу.
Использование фотографии психологами: фототерапия.
«Переоткрытие эмоции» в фотографии 2000-х.
Слайд-показ: «Терапевтическая» фотография, «новая эмоциональность».
Творческое задание: Визуализация и описание фотографии.

Фотография и современность.

Современное и традиционное искусство – краткий обзор отличий.
Влияет ли на нынешнего фотографа история страны?
Наши творческие проблемы и страхи: какие «послания» мы слышим из прошлого.
Советская фотография до и после войны.
«Социалистический реализм»: как советскую фотографию учили отражать «правильную» действительность.
Магистральные споры о фотографии и их преломление в 2000-х.
Периодизация «внутри современности»: модерн, постмодерн, 2000-е.
«Социальный поворот».
Фотография – современный и «живой» вид искусства: почему?
Что такое «современность» фотографии и как сделать свою фотографию «современной».
Эксперимент в фотографии: от фотомонтажа до гиперреализма.
Шок и оригинальность.
Этическая и моральная ответственность фотографа.
Слайд-показ: Советская фотография; Ман Рэй, Оливеро Тоскани, Тим Уокер и др.
Творческое задание: Работа с понятием «оригинальность».

Культура 2000х и новейшие тенденции в фотографии. Фотография и современное искусство.

Как современность влияет на наши креативные способности.
Основные социо-культурные моменты 2000-х: «убыстрение» и «замедление» времени, особенности нового восприятия («клиповость» сознания и пр.).
«Шок будущего». Новейшие тенденции современной фотографии и ее визуального языка.
Размывание жанровых границ в современной фотографии и мультимедиа. Стремление к синтезу.
Арт-фотография, фотография в современном искусстве, «художественная фотография». Фотография в музее и галерее.
Фотография и современные технологии. Аналог и цифра.
Слайд-показ: Современные тенденции в фотографии, фотография и современное искусство.
Творческое задание: Работа с фотографией в виртуальной среде.

Фотография: документ или искусство?

Документальная основа фотографии и креативность.
Фотограф – летописец или художник?
Оппозиция «документальное-художественное» как одна из основ фотографии.
Лжет ли фотография: регистрация, правда, ложь, правдоподобие и вымысел.
Проблема манипуляции.
Стирание границы между артом и документальностью в современной фотографии.
«Винтаж», «провенанс», «творческий путь».
Новая социальная фотография.
Слайд-показ: История социального проекта; некоторые известные и спорные случаи с «документальностью».
Творческое задание: Определение возможных тем проектов на социальную тему.

Любительство, коммерция и профессионализм.

Сложность деления «профессионал-любитель» в фотографии.
Ранние любители: элитарное занятие и массовое увлечение.
Коммерческая составляющая фотографии.
Современное любительское движение: упрощение технологии и новые жанры.
Авторское начало: оригинальность и плагиат.
Осознание своей (само)ценности: креативный специалист как брэнд.
«Культура маркетинга – маркетинг культуры».
Слайд-показ: Эжен Атже, пикториалисты, Жак-Анри Лартиг, современные любительские проекты.
Творческое задание: Работа с понятием плагиата.

Креативность в социальном контексте.

Креативная экономика и креативный класс.
Сферы креативности – расширение поля применения навыков творческого мышления: креативность в бизнесе, в рекламе и в городском планировании.
Творческий специалист и организация.
Понятие «токсической организации».
Фотография и виртуальность, фотография и социальные сети.

Подведение итогов проекта, делавшегося на протяжении всего курса.

Все выпускники Академии получают Сертификат Академии и становятся членами Фотоклуба «1/60».

Ближайшие занятия
	дата проведения: 19 марта 2012 - 11 мая 2012
	кол-во мест: 10 / подано заявок: 2
	стоимость: 22000 руб. примечание: Возможна незначительная коррекция по датам проведения занятий, окончательное расписание будет сформировано к 20 февраля. С уважением, Администрация Академии.

Вернуться к перечню курсов

Расписание

Структура обучения

Учебные курсы

Факультативы

Семинары

Библиотека

Новости

Об Академии

Преподаватели

Наши партнеры

Наши услуги

Контакты

Фотогалерея

Гостевая книга

Фотомагазин

Основы фотографической креативности